L'artiste américain DAEV MOMO né en 1974, débute son travail de fresques expérimentales et monumentales pour lequel il est très vite reconnu à la fin des années 90. Parmi les commissions murales notables figurent par exemple celles du World Trade Center NYC, Home of the Arts en Australie et Stedelijk Museum en Hollande. En 2016, il participe également à l’ouverture du musée MIMA à Bruxelles avec «City Lights», l’exposition collective avec Maya Hayuk, Swoon et le collectif Faile.

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Toujours à la recherche d’innovation pour ses réalisations DAEV MOMO a su inventer, remanier ses propres outils afin de créer et d’accroitre chaque expérience « In situ ». La base de son langage artistique s’est construite autour de la technique du collage, le code informatique, la sérialité, la peinture et le graffiti.

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Les œuvres de l’artiste sont marquées par une expression abstraite à la fois brute et exaltante. Les patterns sont comme des jeux d’optique et les couleurs vibrantes, saturées. DAEV MOMO extériorise une forme plastique expérimentale influencée par les raves parties et soirées underground de sa jeunesse. Ses créations sont imprégnées de leurs sonorités : affranchies, résonnantes, magnétiques, mouvantes.

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Du processus de création au résultat, tout dans l’œuvre de l’artiste est lié au mouvement. Le corps en est son créateur et récepteur direct. Le pinceau, le rouleau, la bombe ne sont ici que le prolongement d’un organisme vibrant et la toile, le mur, des interfaces de cette fréquence.

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Pour sa résidence et exposition personnelle « BODY RHYMES », l’artiste compose, joue ses élans visuels comme une composition musicale. L’expérience esthétique de ses œuvres se veut mélodique, rythmée, lumineuse, elle nous plonge encore un peu, dans l’atmosphère si particulière des belles saisons. Performances physiques, créations « In situ », toiles suspendues et « Lives Visuals » nous immergent dans une œuvre totale. DAEV MOMO nous conte ici une belle ode à l’été.

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The American artist DAEV MOMO born in 1974 begins his work of experimental and monumental frescoes for which he is quickly recognized in the late 90s. Notable mural commissions include the World Trade Center NYC, Home of the Arts in Australia and the Stedelijk Museum in Holland. In 2016, he also participated in the opening of the MIMA museum in Brussels with "City Lights", the collective exhibition with Maya Hayuk, Swoon and the collective Faile.

 

Always looking for innovation for its achievements DAEV MOMO has been able to invent, redesign its own tools to create and increase each «In situ» experience. The basis of his artistic language was built around the technique of collage, computer code, seriality, painting and graffiti. 

 

The artist’s works are marked by an abstract expression that is both raw and exhilarating. Patterns are like optical games and vibrant colors, saturated. DAEV MOMO exteriorizes an experimental plastic form influenced by the raves and underground parties of his youth. His creations are imbued with their sounds: free, resonant, magnetic, moving.  

 

From the process of creation to the result, everything in the artist’s work is linked to movement. The body is its creator and direct receiver. The brush, the roller, the daub are here only the extension of a vibrating organism and the canvas, the wall, interfaces of this frequency. 

 

For his residency and solo exhibition «BODY RHYMES», the artist composes, plays her visual impulses as a musical composition. The aesthetic experience of her works is melodic, rhythmic, luminous, it still plunges us a little, in the atmosphere so particular of the beautiful seasons. Physical performances, creations «In situ», suspended paintings and «Lives Visuals» immerse us in a total work. DAEV MOMO tells us here a beautiful ode to summer.